Magic Maker : 의상 연구소의 Harold Koda

Harold Koda가 회색 옷을 입었습니다. 사진 제공 : 메트로폴리탄 미술관 / BFAnyc.com / Joe Schildhorn

메트로 폴리탄 미술관의 해롤드 코다 (Harold Koda)의 의상 연구소는 회색 옷에 대한 애정을 보여 주며 길 찾기로 추진 (대성공)했습니다.

패션 학자가되고 싶다는 사실을 언제 깨닫습니까?

코다 : 내가 진정으로 패션 학자가되고 싶지 않다고 생각하니. (웃음) 나는 패션에서 뭔가를하고 싶다는 것을 깨달았습니다.

1970 년대 미술 대학원에서 미술사를 공부했을 때, 나는 회견 잡지와 Andy Warhol과 Truman Capote의 사진을 Halston과 Bianca Jagger와 어울리는 것으로 보았습니다. 그리고 저는 생각합니다. 예술과 패션, 그리고 유명 인사가 실제로 만나는 곳이 있습니다. 그것은 진지한 것이 라기보다는 재미있어 보였다. 그래서 두 개를 교차시킬 수있는 방법이 있다고 생각했습니다.

저의 첫 직장은 당시 복장을 원했던 의상 연구소의 인턴이었고 엘리자베스 로렌스는 사랑 스럽습니다. 전 세계는 의상과 섬유가 매우 달랐습니다. 그것은 오래 전이 아니지만 정말로 고대의 역사입니다. 70 명의 자원 봉사 여성이 컬렉션의 쇼와 드레스에서 일하기 위해 일주일 중 다른 날, 약 10 명 또는 그 이상 하루에 들어올 것입니다.

이제 우리는 누군가 그들이 conservator 및 직업적인 훈련이 있으면 않는 한 물자를 취급하십시오. 그러나 40 년 전, 그것은 매우 다른 곳이었고, 나 같은 사람을위한 최고의 물건이었습니다. 왜냐하면 저는 제 손에 합리적으로 좋았 기 때문입니다.

내가 옷을 입은 첫 번째 물건 중 하나는 검은 색 새틴으로 된 1880 년대 애도 드레스 였고, 몸통에 수평 주름이있었습니다. 그 당시 큐레이터가 말했습니다. '오, 그걸 없애 버리는 방법은 손가락으로 찜질하는 것입니다.' (웃음) 이제 이것은 오늘날 conservator가 손을 떼어 내고, 손가락으로 찌르도록 할 것입니다!

나중에 나는 FIT에서 수업을 듣고 그것이 어리석은 짓인지, 내가 말한 바를 깨달았다. 사실, 내가해야 할 일은 단지 허리 라인을 낮추는 것이 었습니다. 다음 주름은 떨어질 것입니다.

프랑스 실크 애도 드레스, 1880 년경. 사진 제공 : 메트로폴리탄 미술 박물관 / R. Thornton Wilson 여사의 선물, 1943

이제는 완전히 다릅니다.

코다 : 네, 전부입니다! 그래서 여기에는 역사적인 드레스에 실제로 노출되지 않은 사람이 있었고 그 중 한 곳으로 떨어졌으며 세계에서 가장 특별한 복장 컬렉션 중 하나와 함께 일할 수있는 기회를 얻었습니다.

나를 위해 그것은 일종의 오아시스이었다. 너는이 모든 것을 가졌다. (웃음) -이것은 일종의 이상하게 들릴지 모르겠지만,이 매우, 매우 특권을 가진 매우 사회적 여성들이있었습니다. 이 일을하는 여성들은 거물 남편을 둔 아내들이었습니다. 이것은 그들이 한 일이었습니다.

이 한 여인이있었습니다. 예를 들어, 당신이 아는 사람은 주방이 14 개짜리 아파트에 어디에 있는지조차 알지 못했습니다. 그러나 그녀가하고있는 일에있어서 정말 탁월한 것이 었습니다. 그녀는 단련 할 수있었습니다. 그래서 여기에 당신이 아는이 사람은 뜨겁고 차가운 달리기가 역사상 최고의 여자 하녀처럼 1890 년대 페티코트를 다림질하는 데 도움이되었습니다.

나를 위해 그것은 사회 등록물 봉봉 벌과 같았다. 나는 내 프로젝트에서 일하고있을 것이고, 그들은 사물에 대해 이야기하고있을 것이다. 23 세 때, 모든 것이 지칠대로 지치고 정교하고 이상하게 보였습니다.

누가 또는 무엇이 당신의 업무에 영향을 미쳤습니까?

코다 : 실제로는 두 사람입니다. Diana Vreeland는 의류가 모든 종류의 서술을 전달할 수 있다는 아이디어를 나에게 소개했지만 대중에게 명백하게해야합니다. 당신은 그 물건을 팔아야합니다. 제가이 드레스를 입어서 거기에 서서 사람들이 올 것이라고 말할 수는 없으며, 사람들이 올 수있을 정도로 재미있게 만들어야합니다. 사람들에게 가르 칠 것이 있다면, 배우고 싶을 것입니다. 그것이 부인 Vreeland에게서 얻은 것입니다. 아이디어 전달에 대해 진지한 자세를 취할 필요가 있습니다.

그리고 거의 20 년 동안 내 상사였던 Richard Martin이있었습니다. 그는 옷의 핵심에 관한 것이 아니고 어떻게 된 일인지 알지 못했습니다. 그를 위해 그것은 복장이 무엇인지에 대한 메타 개념이었다. 나는 그를 괴롭 히곤했다. 나는 '너는 네가 프랑스의 이론가와 같다는 것을 알 것이다. 하늘에있는 모든 거미집.'

그러나 사실 그는 "1880 년 파리의 여성들이 입었던 옷을 연구하는 개념을 넘어서서"라고 덧붙였다. 그는 옷에 다른 개념의 개념을 도입했습니다. 우리는 꽃과 패턴에 관한 하나의 쇼를했고, 그 지적 탐구.

그래서 두 사람 - 복장은 믿을 수 없을만큼 설득력있는 이야기를 담을 수있는 무언가라는 생각에 나를 소개해주었습니다. 복장에 대한 해석에 개념적 접근법을 사용한다는 아이디어에 나를 소개 한 Richard는 합당합니다.

당신의 경력을 시작한 이래로 당신의 미적인 선택이 바뀌 었다고 생각합니까?

코다 : 나는 기본적으로 미니멀리스트 모더니스트지만, 다른 사람들이 최대주의 바로크 인 때 나는 그것을 아주 좋아합니다. 그것이 나 자신에 관한 것이 아니라면, 나는 디자인과 미학의 모든 스펙트럼을 좋아합니다.

현재 어떤 작업을하고 있습니까?

코다 : 우리는 카탈로그 사진 촬영을 마무리하는 중 찰스 제임스 (Charles James) 전시회에 참여하고 있으며, 사람들에게 계시가 될 것입니다. 제임스는 자신의 길을 위조 한 사람이었습니다. 그의 드레스는 'New Look'드레스처럼 보일지 모르지만 그가 만든 방법은 완전히 개성적입니다. 그는 독립 실행 형 미용사입니다.

그가 다른 사람들과 절대적으로 다른 구체적인 것이 있습니까?

코다 : 그가하는 일은 과거의 아이디어 나 기법을 취하고 자신의 적용에서 완전히 변형시키는 것입니다. 건축과 테크닉을 좋아하는 사람이라면 그의 작품을 연구하는 것이 정말 대단합니다.

그리고 그것이 전시회에서 우리가 할 일입니다. 우리는 일반인들에게 그가 어떻게했는지 이해하기를 바랍니다. 단지 단순한 아름다운 드레스뿐만 아니라, 처음으로 개인적으로 그리고 독특한 방식으로 드레스를 만드는 방법을 보여줍니다.

지금 당신에게 영감을주는 것은 무엇입니까?

코다 : 저는 정말로 극장 사람이 아닙니다. 저는 항상 극장의 유전자가 없다고 말하지만, 최근에 Matthew Bourne 's가 보았습니다. 잠자는 숲속의 미녀. 그는 이야기에 뱀파이어를 소개합니다. 그것은 작동하지 않을 수도 있지만, 그것은 정말로 나를 위해 한 것처럼 들립니다. 고전이 뭔가 독창적 인 것으로 변해가는 것을 보게되면 저에게 영감을줍니다. 내가 생각하기에 역사적인 드레스를 들고 현대 관객에게 보여주기 때문에 제 작업과 관련이 있습니다.

기록을 기록으로 제시하면 너무 많이 제거 될 수 있습니다. 내 도전은 뭔가를 멀리하고 관련성있게 만드는 것입니다. 잠자는 숲속의 미녀여기서 이야기의 모든 필수적인 부분을 얻은 다음 완전히 뒤집어 똑같이 강렬하고 기억에 남도록 만듭니다. 재미 있었어요. 나는 그 생산을 높이 뒀다.

당신이 창조적으로 느끼는 데 도움이되는 것은 무엇입니까

코다 : 나는 항상 미루어 왔습니다. 나는 그저 쓰라린, 쓴 끝에 남겨 두었습니다. 그래서 정말 불안합니다. 나는 너무 불안해.

다른 사람들에게 불안은 그들을 동결시킵니다 : 불안은 단지 나를 마침내 무언가를합니다. 그것이 정말로 나를 창의적으로 만듭니다. 나는 그것이 재미있는 것이 아니라는 것을 안다, 나는 선 가든으로 떠나는 것과 같지 않다. 그러나 그것은 그것이 정말로있는 것이다.

흥미 롭습니다. 실제로 많은 사람들에게 현실감이 있습니다.

코다 : 내가 대학에있을 때 치료사가있을 때, 나는 '내가 왜 이것을하는지 모르겠다. 나는 마지막 순간까지 공부하지 않으며, 그것은 정말로 끔찍합니다. 그러나 나는 그것을 계속하고 있으며, 나는 계속 미루고있다. "

그리고 그는 '그럼 당신은 어떻게합니까?'라고 말합니다.

그리고 나는 '괜찮아.'라고 말합니다.

그리고 그가 말하길, '네가 먹는 것은 네가 괜찮은거야. 네가 잘하지 않으면 그 일을 그만 둘 것이다. '

시스템이 작동합니다.

코다 : 네. 그러나 그것은 나쁘다. 좋은 시스템이 아니다. 그러나 그것은 효과적이다. 그것은 효과가있다. 사람들마다 다른 시스템이있을 수 있습니다.

창문을 던지기 위해 널리 받아 들여지는 규칙이 있습니까?

코다 : 아니, 나는 너무 보수적이다. 나는 정말로 규칙을 따른다. 그래서 나는 내가 창조적 인 사람들을 그렇게 존경한다고 생각하는 것이다. 창조적 인 사람들은 항상 한계를 시험하고 항상 어떤 종류의 기대 이상으로 우리를 밀어 붙입니다. 나는 항상 규칙을 따르지만, 나는 보수주의에 참신함을 삽입하려고 노력한다. 그래서 나는 규칙 안에서 일하기를 좋아하지만, 그것을 보는 혁신이나 새로운 방식으로 보이는 프레임 워크 내에서 일하고 싶어합니다. 당신은 시스템 내에서 일하고 있지만 어떻게 든 다른 방식으로보고 있습니다.

나는 정말로 규칙 위반자가 아니다.

항상 시각적으로 영감을 얻은 패션 디자이너는 무엇입니까?

코다 : 십대, 20 대, 30 대에 근무했으며 편견의 위대한 제안자였던 Madeleine Vionnet. 그녀는 단지 직물을 가져 와서 대각선으로 돌려 놓았습니다. 그것은 많은 유연성을 가져옵니다. 그래서이 정말로 독창적 인 상처로 그녀는 몸을 떠돌아 다니는 몸매를 가꾸어 자신의 몸을 만들어 냈습니다.

내가 정말 특별하다고 생각하는 다른 디자이너는 Cristobal Balenciaga입니다. 완전히 새로운 것을 소개하고 있던 Vionnet과는 달리, 그는 과거를 바라 보았고, 그것을 철저히 조사하고, 다시 살펴 보았지만, 정말로 순수한 환원성 수준의 디자인에 도달 할 때까지 항상 그의 재료로 작업했습니다. 매우 가볍게 행해졌지만이 조각 적 존재를 유지했습니다.

현대의 디자이너들에 관해서는 테크닉을 너무 좋아하기 때문에 Vionnet과 Balenciaga의 자질을 가진 Azzedine Alaia라고해야합니다.

자신의 옷장에 어떤 자질이 나타나기를 좋아합니까?

코다 : 두뇌가없는. (웃음) 저는 옷장에 가서 회색 옷만을 입습니다. 실제로는 해군 재킷과 스포츠 코트를 입고 있지만 실제로는 대부분 유니폼입니다. 나는 Francine du Plessix Grey가 그녀의 계부에 대해 말한 것을 좋아한다. 나는 단지 의역을 말하려고한다. 그러나 그것은 거의 수도원적인 금욕주의로 옷을 입는 것 - 그것이 내가 반복하는 수도원의 긴축이다.

게티 이미지 스테판 러브 킨 / 게티 이미지

지난 몇 년 동안 가장 좋아하는 프로젝트는 무엇입니까?

코다 : 두 가지가있다. 이 두 가지 모두 살아있는 디자이너와 함께 작업해야합니다. 하나는 우리가 Karl Lagerfeld와 함께 일하게 된 Chanel 쇼였습니다. 30 분이 넘는 시간을 보내는 것은 너무나 상쾌합니다. 모든 것을 아는 사람이 필터없이 표현하는 진정한 정치인을 보았 기 때문입니다. 너무 흥미 롭습니다.

다른 사람은 Miuccia Prada와 다시 일하면서, 당신이 생각하는 바에 따라 완전히 다른 방향에서 똑같은 것을 생각하는 지성입니다. 당신이 그런 창조적 인 재능을 다룰 때, 그것은 전체 프로젝트를 만듭니다. 그것은 또한 쉽지 않다는 것을 의미하지는 않습니다. 왜냐하면 그것들은 또한 사물에 대해 매우 강력하게 주장하고 있기 때문입니다. 그러나 도전에서, 위대한 마음으로 파트너가 될 수 있다는 스릴이 있습니다.

좋은 눈에 관한 것이 아니라 위대한 마음을 가진 두 사람입니다.

다운 타임에 무엇을합니까?

코다 : 나는 부동산 사이트와 경매장 1stdibs에 너무 많은 시간을 보냅니다. 나는 부동산에 중독되어 있습니다.내가가는 곳마다 나는 집과 아파트, 또는 한 경우에는 수도원을 가지고 있다고 생각합니다. 우리는 스웨덴에있는 우리 집에 추가 건물을 짓고 있습니다. 그리고 지금 저는 전쟁 중 스웨덴의 디자인 기간이었던 스웨덴의 은총에 초점을 맞추고 있습니다. 1920 년대에 그들은 고전주의로 돌아 왔고 그 운동의 디자인을 좋아합니다. 나는 항상 스톡홀름의 경매장 인 1stdibs와 Bukowski 's를 계속 찾고 있습니다.

기본적으로, 나는 가구를보고, 부동산에 대해 꿈꾸는 웹에 너무 많은 시간을 보냅니다.

최근에 어딘가를 여행 한 적이 있습니까?

코다 : 나는 마이애미를 사랑한다. 나는 단지 마이애미를 좋아한다. 흥미롭고 신나고 규칙이없는 무언가가 있습니다. 왜냐하면 제가 너무 초조하기 때문에, 그것은 제 성격에 완전히 반대하고, 저는 그것을 사랑합니다.

최근 리스본 귀족들의 여름 궁전이 왕의 피정을 둘러싸고있는 포르투갈 신 트라 여행을했습니다. 대서양을 내려다 보는 매우 젖은 고산이 있고 그것은 절대적으로 시적입니다. 우리는 18 세기 궁전에 머물렀다. 우리는 늦은 봄에 갔고, 비가 내리면서 안개가 짙었습니다. 그것은 낭만적 인, 매우 젖은 지점, 모든 것이 이끼로 덮여 있습니다.

우리가이 궁전에 있었을 때, 그들은 19 세기 초반의 영화를 찍고있었습니다. 그래서 매일 아침 비가 올 것입니다. 실제로는 안개가 짙고 비가 내리지 않았습니다. 영화 대원이이 비가역기를 우리 창밖으로 세울 것이기 때문입니다. 그리고 나서 우리는 말과 자갈을 내려 오는 캐리지를 들었습니다. 그들은 계속해서이 장면을 계속해서 반복했기 때문에 18 세기에 당신이 궁전에있는 것처럼 느껴졌습니다. 마차와 마차가 비를 맞아 문에 올랐습니다. 그 다음 오후까지, 그들은 그것을 모두 없앴습니다. 매일 아침 3 일 동안 우리는 그것을 들었다.

그러나 여행에 관해 나에게 영감을주게되었던 것은 세기의 전환기에 편심한 백만장 자에 의해 지어지는 매우 별난 별장이었다. 그는 신비주의에 빠져있었습니다. 그의 정원에는이 우물이있다. 너는 좁고 젖은, 나선형의 돌계단 아래로이 우물 속으로 100 피트 아래로 걸어 들어갈 수 있고 바닥에는 신비로운 프리메이슨 사인이 바닥에있다. 그런 다음 두 개의 출구가 있습니다. 그들 중 하나에서 희미한 빛을 볼 수 있으며, 다른 출구는 절대적으로 어둡습니다.

그래서 당신이하는 것은이 장소에서 나가기 위해 하나 또는 다른 것을 선택하는 것입니다. 내가 좋아하는 것은 반 직관적이다. 마음을 움직이면 빛을 선택합니다. 그러나 그것은 당신을 폭포로 인도하고 젖은 돌들을 걸어야합니다. 정말 복잡합니다.

그러나 감정을 가지고 어둠 속으로 들어가면 곧장 당신을 인도합니다. 그것은 정말로 저에게 영감을주었습니다. 논리적 인 것, 즉 밝은 길로 넘어지지 마십시오. 때로는 위험하고 신비한 일을하는 경우가 있으며,보다 효율적인 결론을 이끌어 낼 수도 있습니다.